Engin Ayaz, mimari tasarım ve mühendislik diplomalarına sahip (Stanford University) sistem odaklı düşünme, sürdürülebilirlik ve etkileşim tasarımı alanlarında deneyimli disiplinlerötesi bir tasarımcı. Kurucu ortağı olduğu ATÖLYE’de tasarım projelerini yürütüyor ve Stüdyo’nun tasarım kültürünü zenginleştirmek için çalışıyor. Kerem Alper, matematik, çevre bilimleri ve disiplinlerarası tasarım (Wesleyan University, Stanford University) diplomalarına sahip deneyimli bir sosyal girişimci, sistem tasarımcısı ve stratejist. 2014’te British Council tarafından Genç Yaratıcı Girişimci ödülüne layık görülen Kerem, kurucu ortağı olduğu ATÖLYE’de iş geliştirme ve stratejiden sorumlu.

Gizem Aytaç, Bilkent Üniversitesi, İç Mimarlık ve Çevresel Tasarım Bölümü’nden mezun olduktan sonra, İstanbul Bilgi Üniversitesi Tasarım Kültürü ve Yönetimi Programı’na katıldı. İç mimarlık, tasarım yönetimi ve markalaşma alanlarında on sekiz yıl deneyim kazandı. 2005–2007 İstanbul Tasarım Haftası’nda, DDF için proje yöneticiliği yaptı. 2015’te eğitim teknolojileri alanında faaliyet gösteren tasarım markası GOM’u yarattı. GOM, 2017 yılında Design Turkey “üstün tasarım” ve 2018’de Çin Sanat Akademisi “design intelligence” ödüllerini; Gizem ise 2018’de Facebook ve Vogue Türkiye “kadın girişimci” ödülünü aldı. Gelecek tasarımında yaratıcı direnişe inanıyor.

Deniz Ova, İstanbul Tasarım Bienali direktörü. Tüm okul ve üniversite hayatı boyunca çeşitli sanat kurumlarında çalıştı ve soluğu İKSV’de aldı. Düzen ve planlama konusunda obsesif, işbirliğine ve çok sesliliğe inanıyor. Merve Yücel, mimar, İstanbul Tasarım Bienali sergi ve proje yöneticisi idi. Yüksek lisans eğitimini Hollanda ve Rusya’da geçirdikten sonra kendini tasarım bienalinin içinde buldu. Amatör marangoz, ATI adlı kolektifiyle arada ufak tefek sanat projeleri ve güzel yemek yapar. Bahar Turkay, 2010–2018 yılları arasında İstanbul Tasarım Bienali iletişim-program-koordinatörü idi. Şimdi Zebra Design Factory’de iletişim direktörü. Tasarımla ilgili Manifold, Milliyet Sanat, Cumhuriyet Cumartesi ve XOXO The Mag gibi mecralarda yazıyor ve yeni projeler tasarlamaya çalışıyor.

Yaptığı her işe sanat, bilim ve teknolojiyi entegre eden Ouchhh, etkileşimli yeni medya platformları, kinetik heykeller, sürükleyici deneyimler ve veri odaklı sanat enstalasyonları üreten çokdisiplinli bir yaratıcı merkez olarak çalışıyor. Ouchhh’un işleri, başta Felis, Kristal Elma, Red Dot Award, IDA (International Design Awards, LA) ve ADC (Art Directors Club New York) olmak üzere ulusal ve uluslararası birçok ödül aldı.

Grafik tasarım yolculuğunda akademik olan ve olmayan birçok seminer, çalıştay, afiş yarışması ve karma sergiye katılan Sevgi Arı, tasarıma bakışında sanat, tasarım, bilim ve spiritüalizm arasındaki etkileşime, sanatın iyileştirici gücüne inanıyor; bir müzisyen/besteci olarak müzik ve edebiyatla ilgileniyor ve kendini “hayat-boyu öğrenci” olarak görüyor.

Petek Kızılelma 2009 yılında ODTÜ Psikoloji’den, Mustafa Ercan Zırh 2008 yılında Bilgi Üniversitesi Görsel İletişim Tasarımı bölümünden mezun oldu. 2012 yılında bir tasarım ofisi olarak POMPAA’yı kurdular. Ortaklıklarını daha da ileriye götürerek 2015 yılında evlendiler. POMPAA’da tasarımlardan Petek, dijital işlerden Ercan sorumlu. Kendi alanlarında göreceli olarak başarılı olsalar da işletme konusunda 2. sınıf öğrencisi kıvamındalar. Bu toyluğa karşın POMPAA şu anda 10 kişilik küçük bir ekip hâline geldi. Ve grafik, kimlik, yayın, sergi, yönlendirme, web, interaktif tasarım ve dijital pazarlama konularında işverenleri için işler üretmeye devam ediyor.

SO?, 2007’de Sevince Bayrak ve Oral Göktaş tarafından İstanbul’da kuruldu. MOMA/PS1 ve İstanbul Modern tarafından düzenlenen Yeni Mimarlık Programı için tasarladıkları “Göğe Bakma Durağı” 2013’te İstanbul Modern’in bahçesinde; Royal Academy of Arts ve Turkishceramics için tasarladıkları “Beklenmedik Tepe” ise 2015’te Londra’da uygulandı. Aynı yıl tasarladıkları “Kayıp Bariyer” MAXXI’de sergilendi ve müzenin kalıcı mimarlık koleksiyonuna katıldı. Şu aralar, Beylikdüzü’nde bir kültür merkezinin tasarımı ve İstanbul depremi sonrası geçici barınma konusu ile uğraşıyorlar. Geçici ve kalıcı kamusal yapılar, SO?’nun başlıca tasarım ve araştırma konuları arasında.

Melike Taşcıoğlu, 1979’da Ankara’da doğdu. Anadolu Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Grafik Bölümü’nde doçent olan Melike Taşcıoğlu, şu an kitabın tasarım üretim ilişkisini konu alan projesi için Mimar Sinan Üniversitesi Grafik Tasarım Uygulama ve Araştırma Merkezi’nde görev yapıyor, matbaaları dolaşıp tasarımcıları ziyaret ediyor. Baskı resim ve ebru ağırlıklı işleriyle ulusal ve uluslararası yarışmalı ve karma sergilere katıldı, yurtiçi ve yurtdışında kişisel sergiler açtı. Uluslararası konferanslarda konuşmacı olarak yer aldı, grafik tasarım alanında birçok kitabı Türkçeye çevirdi ve kitap tasarımı ve çevresel grafik tasarım üzerine iki kitap yazdı.

Can Candan, belgesel film yönetmeni ve Boğaziçi Üniversitesi’nde akademisyen. Diplomalarını film ve medya sanatları alanında ABD’de Hampshire College ve Temple University’den aldı. Ödüllü uzun metraj belgeselleri “Duvarlar-Mauern-Walls” (2000), “3 Saat” (2008) ve “Benim Çocuğum” (2013) dünyanın birçok yerinde gösterilmekte. Belgesel sinema alanında araştırmalar yapmakta, yazılar yazmakta, dersler vermekte, atölye çalışmaları yapmakta. Çeşitli makalelerinin yanı sıra Türkiye’de “Kürt Belgesel Sineması” başlıklı İngilizce derleme bir kitabı var. Yeni kitabı “Türkiye’de Belgesel Sinema”yı Türkçe olarak yazmakta ve yeni belgesel film projesi “Nükleer Alaturka”yı pişirmekte.

NOHlab; sanat, tasarım ve teknoloji etrafında disiplinlerarası deneyimler üreten bir stüdyodur. Teknolojinin sanat ve tasarımla olan ilişkisini sorgularken, dijital gerçeklik ile fiziksel gerçeklik arasında köprüler kurar. İnsan ve teknoloji arasındaki bağın farklı şekillerde ifade edilebileceği araç, tasarım ve hikâyeler üretir. 2011 yılında, uzun süredir birlikte çalışan ve bu çalışma disiplinini katılımcı ve paylaşımcı bir sürece taşımak isteyen Candaş Şişman ve Deniz Kader tarafından kurulmuştur. İşlerine SIGNAL Festival ve ARS Electronica gibi etkinliklerde yer verilen stüdyo; ayrıca Audi, Nike, İKSV gibi marka ve kurumlarla da çalışmıştır.

Burçak Madran, endüstriyel tasarımcı ve müzebilimci. ODTÜ Endüstri Ürünleri Tasarımı mezunu. Fransa'da Provence Üniversitesi'nde, Arkeoloji ve Sanat Tarihi Lisansı ile Akdeniz Kültür Varlıkları Yüksek Lisansı yaptı. Yıldız Teknik Üniversitesi’nde öğretim görevlisi olarak çalıştı. 2005 yılından bu yana ortağı olduğu Tetrazon Tasarım’da müze ve sergi planlama ve tasarımları üzerine çalışıyor. Çeşitli üniversitelerde sanat, müzecilik ve tasarım alanlarında dersler veriyor, tasarım, müze, kültür konularında yazılar yazıyor. Üyesi olduğu Uluslararası Müzeler Konseyi’nin Arkeoloji ve Tarih Müzeleri Komitesi genel sekreterliğini yürütmektedir. 2014’ten beri ikiz annesi.

Antilop, ağırlıklı olarak görsel/işitsel performans ve interaktif alanlarda iş üreten, uzmanlık alanı konvansiyonel ekran dışında kalan görüntü teknolojileri olan, ilhamını bilim, sanat ve mimariden alan bir yeni medya ajansı. Refik Anadol, Maurizio Braggiotti ve Efe Mert Kaya, Bilgi Üniversitesi Görsel İletişim Tasarımı ve Fotoğraf/Video bölümlerinde öğrencilik, sonrasında da öğretim üyeliği yaptıkları sırada birlikte birçok projeye imza atmışlardı, 2011 senesinde Serkan Arslan’ın da ekibe katılmasıyla birlikte Antilop adı altında bir araya geldiler. Bünyesinde ses mühendisinden mimara, farklı disiplinlerdeki ekibiyle, İstanbul, Los Angeles ve Berlin olmak üzere üç farklı stüdyoda çalışmalarını sürdürmekte.

Selva Gürdoğan, mimar. 1979’da, İstanbul’da doğdu. İstanbul Teknik Üniversitesi’nde başladığı mimarlık öğrenimini Southern California Institute of Architecture’da birincilikle tamamladı. Halen çalışmayı sürdürdüğü mimarlık ofisi Superpool’u Gregers Tang Thomsen ile beraber 2006 yılında kurdu. 2013’ten beri Columbia Üniversitesi’nin Mimarlık Fakültesi’ne bağlı kent laboratuvarı Studio-X Istanbul’un yöneticiliğini yapıyor.

Meriç Öner yapılı çevre ve ürünler üzerinden yakın geçmişi inceleyen bir araştırmacı; güncel tartışmalara taze yaklaşımlar sunmaya vesile olacak içerikler üreten bir programcıdır. Mimarlık eğitimi aldı. Kısa bir dönem mimarlık alanında araştırma ve tasarım projelerinde çalıştı. İstanbul’daki Dünya Mimarlık Kongresi (2005) kapsamındaki paralel sergiler aracılığıyla kültürel alana yöneldi. 2007’de Garanti Galeri’de başlayan çalışmalarına 2010’dan beri SALT bünyesinde devam ediyor. Yaşadığımız coğrafyanın maddi kültürü ile bu kültürün kapsayıcı ve yenilikçi biçimde ele alınmasını engelleyen disipliner tutuculuk ve tekrarcılık üzerine kafa yoruyor.

Cem Dinlenmiş 1985’te İstanbul, Kadıköy’de doğdu. 2010’da Marmara Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Grafik Bölümü’nden mezun oldu. 2005’ten bu yana Penguen dergisi için karikatür çiziyor. 2006’da Penguen’de “Her Şey Olur” adlı köşesiyle Türkiye’deki gündemi anlatan haftalık özetler çizmeye başladı. Yayınlanan işlerini bir araya getiren dört “Her Şey Olur” kitabı var. Yaptığı resimler 2010, 2012 ve 2016’da açılan kişisel sergilerin yanı sıra çeşitli karma sergi ve fuarlarda sergilendi.

Ebru Kurbak Viyana’yı üs edinmiş bir sanatçı, araştırmacı ve eğitmen. Teknolojinin kültürel ve psikolojik sonuçları ile uğraşan işleri, belirgin bir şekilde mekan algısına odaklanıyor. Ebru, insan bedenini çevreleyen mikro elektronik mekanı sanatsal müdahale için alternatif bir alan olarak araştırıyor ve yakın dönem projelerinde sonucu teknolojik ürün olan alışılmadık üretim yöntemlerinin çeşitli yönlerini inceliyor. İşleri Ars Electronica Festival (Linz), Siggraph (ABD), Microwave New Media Arts Festival (Hong Kong) gibi platformlarda gösterilen Ebru, şu sıralar Viyana Uygulamalı Sanatlar Üniversitesi’nde “Stitching Worlds” [Dünyalar Örmek] başlıklı bir ortak sanatsal araştırma yürütmekte.

Onur Yazıcıgil, İstanbul’da yaşayan ve çalışan bir tipograf ve eğitmen. Yüksek lisansını Purdue Üniversitesi’nde, ABD’de tamamladı. Bu süre zarfında 2007’de Chicago Tipografi Birliği’nden tipografi alanında birincilik elde etti. Halen Sabancı Üniversitesi’nde öğretim görevlisi. Tasarladığı Duru yazıtipi, Google Web Fonts’a dahil edildi. Latin tipografisine ek olarak Hollanda kökenli yayınevi Brill için Arapça kitaplar tasarlayan tasarımcı aynı zamanda yaratıcılarından biri ve direktörü olduğu ISType konferansını, 2011’den beri İstanbul’un kalbinde hayata geçiriyor.

Alexis Şanal is a co-founder of SANALarc’s knowledge-centric studio focused on civil and civic architecture, research and city-design based in Istanbul. Her passion is learning, cultural, and civic environments that blend contemporary socio-culture with timeless physical and natural contexts to create meaningful experiences. Recent efforts include creating HEY! Imaginable Guidelines Istanbul, revealing ‘pazars’ as a man-made generative approach to tactical urbanism and re-thinking public libraries as enablers of localized knowledge communities. Alexis grew-up on Los Angeles, has a Barch’95 from SCI-Arc, an MCP’02 from MIT, and recipient of a 2014 Graham Foundation research grant.

Bager Akbay, Atatürk Fen Lisesi’ndeki matematik çalışmalarını takiben bir sene Tokyo’da okudu. İTÜ Matematik Mühendisliği’nde, güvenlik ve programlama üzerine çalışırken kukla oynatmaya başladı. Tasarım okumak için, Yıldız Teknik Üniversitesi’ne geçti ve sektöre etkileşimli içerikler üretmeye başladı. Dört yıl öğretim görevlisi olarak çalıştıktan sonra, Avusturya’ya dijital sanat okumaya gitti. Fiziksel etkileşim, yapay zeka ve sanat üzerine bir çok çalışma yaptı. Kızının doğumu vesilesiyle Türkiye’ye döndü ve eğitimcilik kariyerine devam etti. Şu anda Kadıköy Yeldeğirmeni’nde, projelerini hayata geçirebilmek için arkadaşlarıyla beraber bir atölyede çalışmakta.

Böceklerle, annesinin anatomi kitaplarıyla ve kağıt-kalemle geçen bir çocukluğun ardından biyoloji ve tasarım arasında kalıp İTÜ Endüstri Ürünleri Tasarımı bölümünü seçti. Yarattığı evrimsel grafik tasarım programı Gráphagos ile 2010’da Sabancı Üniversitesi’nden Görsel İletişim Tasarımı alanında yüksek lisans derecesini aldı. 2012’de, iki mühendis arkadaşıyla kurduğu Çilek Ağacı adlı veri analizi ve görselleştirme kolektifi ile yaptığı işlerle Information Is Beautiful Awards’dan iki ödül aldı. Grafik tasarım çalışmalarını Emre Parlak ile birlikte Fevkalade dahilinde sürdürüyor. Bilim ve felsefe okumaya/yazmaya/çizmeye devam ediyor.

Can Başkent İstanbul’da doğdu. ODTÜ’de matematik ve felsefe okudu; Amsterdam’da mantık yüksek lisansı, New York’ta bilgisayar bilimleri doktorası yaptı. Sorbonne ve École Normale Supérieure’e bağlı bir felsefe enstitüsünde ve INRIA’da araştırmacı olarak çalıştı. ABD’de Institute for Anarchist Studies’den araştırma fonu alan ilk Türkiyeli araştırmacı oldu. “Vicdani Ret Yazıları” (2010), “Türler ve Cinsler” (2011) ve “Veganizm: Ahlakı, Siyaseti ve Mücadelesi” (2013) başlıklı kitapları yayımlandı. “Food not Bombs” ve diğer birçok sosyal harekette aktif yer aldı; “Osman Evcan’a Vegan Yemek” kampanyasını başlattı. 2011 yılı başında Propaganda Yayınları’nı kurdu.

Bahar Gökten, 1985 yılında bir aşk çocuğu olarak doğdu. Başka hayalleri var ama şimdilik İstanbul’da yaşıyor. Yol yapıyor, hatırlamak ve hatırlatmak için fotoğraf çekiyor. Fotoğrafçı Çocuk Atölyeleri’ne katılıyor. Altyazı sinema dergisi için fotoğrafçı olarak çalışıyor. 2014’te “Occupy Gezi” kitabına katıldı. 2012’de Ümit Kıvanç’ın asistanıydı. 2010’da “Turning the Page” kitabını gerçekleştirdi ve Pieter Ten Hoopen’ın “photojournalism” atölyesine katıldı. Aynı yıl Galata Fotoğrafhanesi Belgesel Fotoğraf Akademisi’nde eğitim alan Gökten, 2008’de İstanbul Bilgi Üniversitesi Fotoğraf ve Video Bölümü’nü “Blinddate” başlıklı projesiyle bitirdi. 2006’da Avans Hogeschool Breda'da Erasmus Programı öğrencisi oldu.

Bandrolsüz, kitap ve çoğaltmaların satışı ve dağıtımı için imkân oluşturmayı amaçlayan bir kolektiftir. Şubat 2011’de Bakkal Press, Folio, Onagöre, REC Collective ve Too Many Books’un çabalarını birleştirmeleri ile bir araya gelmiştir. Elektronik yayınların ve dergilerin basılı işlerin yerine geçmeye başladığı zamanımızda, kitabı bir mecra ve bir mekân olarak değerlendiren küçük ölçekli bağımsız yayıncıların kendilerine oluşturdukları bir alandır. Farklı mekânlarda satış etkinlikleri, atölye çalışmaları ve konuşmalar ile mecraya dikkat çekmeyi, yeni üretimler için kaynak yaratmayı ve kitap sevenler için yeni buluşma imkanları yaratmayı amaçlar.

1999’da Dokuz Eylül Üniversitesi GSF Grafik Bölümü’nden mezun oldu. 2004’te ambalajtasarimi.com’u kurdu. 2006’da Digital Arts dergisinin kuruluşunda yer aldı; aynı yıl Grafik Tasarım dergisinin kurucu editörlüğünü yaparak otuz sayı sürdürdü. 2009’da ambalaj tasarımı üzerine yüksek lisans yaptı. 2010’da bir grup tasarımcıyla Tasa Platform kolektifini kurdu. 2010’da Türkçe Tipografi Topluluğu’nun iki kurucusundan biri oldu. 2011’de İstanbul’un “100 Grafik Tasarımcısı ve İllüsratörü” kitabını yayımladı. 2002’den beri DEÜ GSF Grafik Bölümü’nde öğretim görevlisi olarak çalışmakta, Tasarım Gazetesi yayın danışma kurulu üyeliği yapmaktadır. İletişim Tasarımcıları Meslek Kuruluşu kurucu üyesidir.

Valeska Hoischen is a graphic designer and photographer currently living in Istanbul, Turkey. She grew up in the west of Germany and served an apprenticeship as a graphic design assistant when she was 20 years old. Subsequently she studied Communication Design at the University of Applied Sciences in Münster, Germany and Photography at the Mimar Sinan University in Istanbul, Turkey. For two months she traveled through the east of Turkey to prepare her graduation thesis about the Kurdish culture. Her photos and her thesis were published on various platforms and exhibitions.

Barbaros Kayan, 1982. Görsel iletişim tasarımı eğitimi aldı. Belgesel fotoğraf çalışmalarından “Dilek Kuaför” ve “Ayazma Project” uluslararası sergilerde yer aldı ve basılı medyada yayınlandı. Gezi Parkı direniş fotoğrafları, aralarında theatlantic.com’un da olduğu birçok uluslararası medyada yer aldı. “Occupy Taksim” fotoğrafları 2014’de yayınlanacak Anthony Downey tarafından hazırlanan “Art & Politics Now” isimli kitaptaki seçkide yerini alırken, 2014 Mart ayında Helsinki Fotoğraf Bienali’nde sergilenecek. İlk kişisel sergisi “İnsanlar/Hayvanlar/Hayaletler” 311artworks’de 30 Ocak–29 Şubat 2014 tarihlerinde gerçekleşti.

Herkes İçin Mimarlık, ülke genelinde karşılaşılan sosyal sorunlara mimarlık bağlamında çözümler üretmeyi ve mimarlık eğitimine yeni açılımlar kazandırmayı amaç edinir. Herkes İçin Mimarlık; kentsel ve kırsal alanda kullanıcı bazlı projeler geliştirip, idare, özel sektör ve kullanıcı arasında bir platform kurar. Projelerin katılımcı demokratik ve şeffaf süreçlerle işlemesini sağlar. Herkes İçin Mimarlık, mimarlık bilgi alanında alışkın olunmayan bir alan yaratıp, yeni bir pratik oluşturmayı hedefliyor.

Hakkı Kurtuluş 1980, İstanbul. Galatasaray Üniversitesi, Lumière Üniversitesi ve École Normale Supérieure’de iletişim, sinema ve Alman etütleri okudu. İlk uzun metrajlı filmi “Orada”yı, Melik Saraçoğlu’yla beraber 2009’da çekti. Halihazırda, yine Saraçoğlu’yla beraber ikinci filmi “Gözümün Nûru” üzerinde çalışıyor. Melik Saraçoğlu 1984, İstanbul. Lumière Üniversitesi ve Viyana Üniversitesi’nde sinema ve edebiyat okudu. Kurucusu olduğu “Sinema Defteri”nde sinema eleştirileri yazdı. İlk uzun metrajlı filmi “Orada”yı, Hakkı Kurtuluş’la beraber 2009'da çekti. Halihazırda, yine Kurtuluş’la beraber ikinci filmi “Gözümün Nûru” üzerinde çalışıyor.

Mehmet Gözetlik, multidisipliner bir tasarımcı ve Antrepo’nun kurucusudur. Projeleri, birçok yayın, sergi ve galerilere katılmış, bazıları müzelerin kalıcı koleksiyonlarına dahil edilmiştir. Çalışmaları, Zaha Hadid, Ross Lovegrove, Marc Newson, Norman Foster, Philippe Starck gibi tasarımcıların işleriyle birlikte Pekin Uluslararası Tasarım Trienniali’nde sergilenmiştir. Pop-art posterleri neredeyse tüm dünyada büyük ilgi görmüş ve 52 ülkedeki koleksiyonerler tarafından satın alınmıştır. Tasarladığı ürünler, Amazon başta olmak üzere tüm dünyada satılmaktadır.

Tony Di Spigna has worked and been involved in nearly all aspects of communication design. He was a partner with the legendary studio Herb Lubalin Associates. He has taught at the School of Visual Arts and is currently teaching at The New York Institute of Technology and Pratt Institute in NY. He has lectured in the US and abroad and since he enjoys traveling, looks forward to any opportunity to lecture as a means of continuing his educational journey. At present he is the founding partner of Thinstroke, LLC, a full service design and consulting studio specializing in branding and corporate identity and all other areas of graphic communications design.

Burcu Dündar 2002 yılında Mimar Sinan Üniversitesi, Grafik Bölümü’nden mezun oldu. Aynı üniversitede 2005 yılında yüksek lisans, 2011 yılında da “Grafik Tasarım Bağlamında Kitap Nesnesi ve Nesne Olarak Kitap” başlıklı teziyle sanatta yeterlik öğrenimini tamamladı. Yurtiçinde ve yurtdışında çeşitli atölye çalışmalarına, sergi ve yarışmalara katıldı; yurtiçinde atölye çalışmaları yönetti, iki kişisel sergi açtı, süreli yayınlarda yazıları yayımlandı. 2002 yılından bu yana, Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi, Grafik Tasarım Bölümü’nde öğretim elemanı olarak görev yapmaktadır.

Kutlu Çanlıoğlu, BBC Dünya Servisi’nde yaratıcı yönetmen olarak görev yapıyor ve aralarında Arapça, Rusça, Çince ve İspanyolcanın da olduğu 27 dilde haber siteleri ve mobil ürünler tasarlayan, kullanıcı deneyimi alanında uzman bir tasarım ekibini yönetiyor.
 Kutlu, bu site ve ürünleri destekleyen çok dilli içerik yönetim sisteminin etkileşim tasarımının yanı sıra, dünya çapında farklı izleyici kitlelerine yönelik 7/24 haber sunumunu destekleyen info-grafik ve veri görselleştirme projelerinden de sorumlu.

2mikrop, Pınar Akkurt ve Ulaş Uğur’un 2005 yılında başladıkları bir projedir. Belli bir tekniğe bağlı kalmadan, gündelik objelere farklı bakış açılarıyla yaklaşan bağımsız işler üretir. Pınar, 1978 İstanbul doğumlu, Mimar Sinan Üniversitesi Grafik Bölümü mezunu, BEK Tasarım’da çalışıyor. Düzenli olarak Karaköy Lokantası’na vitrin tasarlıyor, All Decor dergisine kendin yap sayfaları hazırlıyor. Ulaş, 1978 Edirne doğumlu, Yıldız Teknik Üniversitesi İletişim Tasarımı Bölümü mezunu, serbest grafik tasarımcı olarak çalışıyor. “From Istanbul With Love” adı altında kartpostallar tasarlıyor.

Maureen Freely was born in the US but grew up in Turkey, where her family still lives. She was educated at Radcliffe College (Harvard University) and has spent most of her adult life in England. A professor at the University of Warwick, she has translated five books by the Turkish novelist and Nobel Laureate, Orhan Pamuk. She writes frequently in the British press on feminism, family and social policy, Turkish culture and politics, and contemporary writing. Her sixth novel, “Enlightenment”, is her second novel to be set in Istanbul. It was published in the UK in 2007 and in the US and Turkey in 2008.

Fahri Özkaramanlı (Lefkoşa, 1980) serbest görsel iletişim tasarımcısı olarak İstanbul’da yaşamaktadır. Görsel İletişim Tasarımı lisans eğitimini tamamladığı ve VCDMFA yüksek lisans programına kayıtlı olduğu İstanbul Bilgi Üniversitesi Görsel İletişim Tasarımı bölümünde yarı zamanlı olarak Web Tasarımı ve İnteraktif Web Projeleri derslerini vermektedir. Akademik araştırmalarında tasarım süreçlerini inceleyip bu süreçlerde tasarımcılara yardımcı olabilecek araçlar tasarlamayı hedeflemektedir. Wordmark.it bu kapsamda hayata geçirdiği ilk projesidir.

Peter Brugger is a graphic and type designer currently living in Istanbul, Turkey. He served an apprenticeship at a printer. He studied visual communications at the Basel School of Design Switzerland, Pforzheim University - School of Design Germany and at the Nova Scotia College of Arts and Design Halifax Canada. He taught Typography and Type Design at the Stuttgart State Academy of Art and Design. He designed the type families Gringo and Matryoshka which are licensed to the font label Volcano Type. His work has often been awarded and published.